7 instal·lacions d'art públic que val la pena veure a l'estiu
Contingut:
JOB #2620, COMPRENSIÓ, Martin Creed. Foto de Jason Wyche i cortesia de Public Art Fund.
Intenteu encaixar en una altra aventura aquest estiu? Quina millor manera de veure algunes de les millors instal·lacions d'art d'aquest any que un viatge per carretera a través del país? Des de Nova York fins a Califòrnia i alguns llocs intermedis, hem reunit algunes de les exposicions d'art interactives més intrigants. Alerta de spoiler: el joc inclou conillets gegants.
Així que feu les maletes, obriu el mapa i aneu a les exposicions d'art a l'aire lliure més atractives de l'estiu.
Nova York
Martin Creed ha capturat els nostres cors amb la seva instal·lació global de neó".Ara ho està portant al següent nivell amb la seva escultura pública més gran fins ara, un rètol de neó giratori de 25 peus d'alçada amb les lletres d'acer "ENTENDRE". El famós artista britànic va obrir l'OBRA No. 2620 COMPRENSIÓ al moll del Brooklyn Bridge Park al maig. El rètol de neó giratori és un projecte de la Public Art Foundation i gira aleatòriament a diferents velocitats segons un programa informàtic instal·lat per Creed. Com en gran part de la seva obra, aquesta paraula quotidiana es pot interpretar com una crida a la comprensió, la celebració o la urgència.
Del 4 de maig al 23 d'octubre de 2016 al moll 6 de Brooklyn Bridge Park.
Ekaterina Grosse:
Després de saber que el centre aquàtic abandonat de Fort Tilden a Rockaway seria enderrocat després de l'huracà Sandy, el director del MoMA PS.1 Klaus Biesenbach tenia altres plans per a l'edifici. Uns anys abans, Biesenbach havia vist l'edifici que l'artista alemanya Katharina Grosse havia transformat amb colors vibrants després de l'huracà Katrina. Va convidar l'artista a fer una instal·lació temporal a partir d'edificis abandonats de la península.
Considerant-ho estructuralment poc sòlid i amb plans per enderrocar els edificis, Gross va pintar els edificis amb onades surrealistes de tonalitats de posta de sol, emulant un horitzó costaner. Rockaway! Es va organitzar en col·laboració amb la Rockaway Artists Alliance, Jamaica Bay-Rockaway Parks Conservancy, National Park Service, Central Park Conservancy, NYC Parks & Recreation i Rockaway Beach Surf Club.
3 de juliol-novembre. 30 de 2016 Àrea recreativa nacional Gateway a Fort Tilden, Nova York
"Invasion" d'Amanda Parer al Festival Lumina de Cascais. Foto ,
Las vegas
Amanda Parer:
Els conillets inflables d'Amanda Parer volen per tot el món a festivals durant tot l'any. Podeu veure aquests conillets blancs brillants de 20 peus d'alçada a Las Vegas aquesta tardor quan facin una breu aparició als Estats Units entre Portugal i França a finals de setembre.
Tot i que els animals tenen unes peculiaritats bastant adorables, l'artista australiana Parer els va crear per cridar l'atenció sobre la destrucció ambiental que estan causant al seu país d'origen. Els conills són una plaga incontrolable a Austràlia i, segons l'artista, creen un gran desequilibri en les espècies autòctones. Ara, d'una manera força divertida, porta aquests conillets per tot el món per "envair" altres terres.
23-25 de setembre de 2016
Des Moines, Iowa
Olafur Eliasson:
Des Moines és una casa feliç amb una impressionant col·lecció d'art permanent. Instal·lat el 2013, el pavelló de consciència panoràmica d'Olafur Eliasson consta de 23 panells de vidre de colors que interactuen amb una font de llum al centre del pavelló, il·luminant el parc circumdant amb un calidoscopi de colors.
Eliasson veu el pavelló com un espectre de l'arc de Sant Martí ROYGBIV des de l'exterior com un "dispositiu d'orientació" en el qual es veu el món a través del costat blau, taronja o groc. Parlant per experiència, també és molt divertit reunir-se a dins i, per descomptat, fer algunes fotos.
El camí del silenci, Jeppe Hein. foto ,
Boston
Jeppe Hein:
Conegut per les seves escultures inventives, enginyoses i alhora minimalistes, Jeppe Hein instal·larà un dels seus laberints de miralls a Boston aquest agost. S'instal·laran miralls verticals per imitar els turons de drumlin com a part del projecte de conservació més gran de Trustees Massachusetts.
Com a part d'una iniciativa d'art públic de dos anys, The Trustees inicien el seu programa Art and Landscape amb A New End de Jeppe Hein. El treball específic del lloc s'ha utilitzat en diverses iteracions arreu del món, i els bostonians poden esperar veure l'escultura amb una nova llum a mesura que passa per les estacions durant el proper any.
18 de setembre de 2016 - 22 d'octubre de 2017
San Jose, Califòrnia
: Sentir-se a tu mateix i sentir l'aigua
Més conegut pel seu treball innovador amb la llum i l'espai públic, el darrer treball de Dan Corson és un túnel interactiu format per milers de cercles pintats i anells brillants instal·lats sota un pas subterrani d'autopista a San José, Califòrnia. Els anells estan programats per reproduir diferents patrons, però s'activen quan passen cotxes, bicicletes o persones per sota del pont.
Originalment format en teatre, Corson dissenya espais que són un híbrid d'espais dissenyats, art, arquitectura i, segons les seves paraules, "de vegades fins i tot màgia".
Fes una ullada al projecte de Heidleberg abans que es desfà a finals d'aquest any. Foto cortesia de Katie Carey.
Detroit, Michigan
:
Potser la instal·lació d'art públic més emblemàtica de Detroit és el projecte Heidleberg. que es desmuntarà en els propers anys. Durant els últims 30 anys, Tyree Guyton ha cridat l'atenció sobre la decadència de l'East Side de Detroit. El que va començar com la neteja d'uns quants solars buits va fer que Guyton convertís dos blocs de la ciutat en lunars, peluixos, sabates, aspiradores i altres objectes rebutjats de colors, convertint les cases abandonades en escultures gegants.
Ara, l'artista filmarà el projecte en seccions a mesura que es trasllada a una "comunitat infusa d'art".
Deixa un comentari