El que 14 artistes voldrien saber a l'inici de la seva carrera

Vam preguntar a 14 artistes reconeguts: "Què t'agradaria saber al començament de la teva carrera artística?" 

Alguns dels seus consells són molt pràctics (!), i alguns són amplis, amplis i existencials, però tots es poden aplicar per fer el vostre viatge creatiu més fluid i una mica més feliç. 

Aquests artistes resolen els problemes als quals s'enfronten tots els aspirants a artistes en algun moment de la seva carrera. 

Des de trobar la vostra confiança, disciplina i veu, fins a comprendre l'emprenedoria, els reptes financers i l'assessorament empresarial, i superar l'èxit, el fracàs i els egos contusionats, aquests artistes han passat per tot i estan aquí per compartir el que han après al llarg del curs. manera. .

Això és el que es deien quan eren joves:

Estudi sense títol (Fahan), paper tallat a mà i làser sobre tinta mylar

Això és una marató, no un sprint

El camí és molt, molt llarg. Es necessita tota una vida per desenvolupar la teva habilitat, i qualsevol que et digui el contrari només menteix. Hi haurà moltes llàgrimes i poca gratitud (al principi).

La gent pot (i serà) ser cruel o poc constructiva amb tu i la teva feina. Fer créixer la pell molt gruixuda.

Els dits mitjans són útils quan els galeristes, els professors, els crítics o altres artistes són innecessàriament horribles. Seguiu treballant de totes maneres.

No hi ha moments d'introspecció ni de gran inspiració (d'acord, potser de tant en tant, però gairebé mai); es tracta de separar-se cada dia. Aprèn a sentir-hi alegria.

Apreneu tant com pugueu sobre el màrqueting i la vostra feina tan aviat com sigui possible. No confieu en ningú més per ajudar-vos amb això.

Coneix les persones que recullen la teva obra i mantén el contacte amb elles. Són part del que fa que tot valgui la pena.

Gaudeix el viatge. Sento a molta gent que em diu que els agradava molt l'art quan eren nens, però que van haver de renunciar-hi per diferents motius (i realment voldria tornar a fer art). Si teniu el coratge de fer la feina i publicar-la, estigueu orgullosos de vosaltres mateixos i gaudiu-ne.

@ , @

 autor, oli, acrílic, paper sobre tela

No hi ha bé ni mal, ni victòria ni derrota

Quan vaig començar, vaig pensar que hi havia un enfocament "correcte" al meu art i al meu negoci artístic. Em va semblar que tots els artistes coneixen el camí... menys jo. Si pogués retrocedir en el temps, em diria a mi mateix que no hi ha una manera correcta o incorrecta.

Més aviat, es tracta de fer coses fiable manera. Si hagués sabut això abans, hauria estat menys preocupat per com es percebia el meu treball i hauria tingut més confiança en la meva visió del meu negoci.

El negoci de l'art pot ser molt competitiu: el treball de qui és millor (premis d'art), l'obra de qui es ven més. Em va costar una estona apartar la meva ment del soroll.

Per tant, també li diria al meu jo incipient que la competència és l'enemic. És molt millor utilitzar el temps per monopolitzar l'espai en què es crea valor.

@, @

Drets LGBTQ de , Pintura acrílica i aerosol sobre tela

Ser artista també vol dir ser empresari.

M'agradaria saber fins a quin punt un artista que treballa avui en dia requereix que siguis un professional de petites empreses amb una comprensió de les tendències del mercat de l'art.

Amb l'arribada d'Internet i de les xarxes socials, ha arribat una nova onada d'interacció entre el món de l'art i l'artista. Artistes de tots els orígens, pràctiques, gèneres i talents s'estan desenvolupant d'una manera que els que van venir abans que nosaltres només podrien somiar, però amb aquest desplegament comporta una gran responsabilitat per a l'artista.

El lloc web és un requisit, la presència a les xarxes socials és imprescindible, , i la capacitat de vendre art directament no només és possible sinó desitjable, i amb això ve la responsabilitat d'entendre les complexitats del mercat de l'art.   

@

Shangrilah, Fotografia de metall

BARREJAR 

Bés bonic. Sigues sempre amable amb la gent, encara que et critiquen o simplement no responguin a les teves imatges.

Lguanya tot el que puguis amb màrqueting i . Podeu tenir 4,000 imatges brillants al vostre disc dur, però sense exposició, a poc a poc es tornen insignificants.

Ecomportar-se. No deixeu mai d'aprendre. La intel·ligència és la base del gran art. Per evocar emocions en els altres, cal que l'espectador qüestioni les seves idees prèvies i desafii els seus pensaments establerts. 

Nnet. Tothom necessita una tribu per donar suport.

Dno et rendeixis... segueix intentant-ho. 

@

Awakening Mount Susitna, oli sobre taula

Minimitzar les tasques administratives i maximitzar el temps d'execució

Dibuixa (o crea) més.

Solia passar tant de temps a la feina ocupada que em va costar el temps al cavallet. En retrospectiva, vaig haver de trobar una manera de delegar o subcontractar el meu treball rutinari abans perquè el meu temps de dibuix es pogués estalviar o fins i tot augmentar.

Per aquest motiu, us recomano que contracteu un assistent abans que ho considereu necessari. Si espereu massa, la situació ja serà agitada i la transició a la delegació serà innecessàriament feixuga. Un altre signe d'esperar massa temps és que les coses comencen a trontollar a mesura que cada cop hi ha menys temps per completar-les. Pot ser perillós. La despesa i el temps per contractar i formar un assistent val molt la pena. Feu plans i comenceu a fer pressupostos ara mateix.

@

Cavitat de batecs del cor il·limitats, , Acrílic sobre yupo

Desenvolupeu l'aspecte empresarial de les coses aviat

Quan vaig començar, no entenia realment el costat emprenedor de la creativitat. Va ser tot un procés d'aprenentatge establir-me com a empresa i desenvolupar la meva pràctica d'estudi i la meva visió personal com a artista.

Us recomano molt trobar un mentor que us mostri el camí a seguir a mesura que aneu cap a on aneu.

De la mateixa manera, m'agradaria saber com d'important és tenir arxius i registres precisos.

Anys després, quan em van fundar, vaig haver d'introduir dades durant mesos per posar-me al dia. va ser un estalvi de vides per a aquest procés, però tot i així era un munt de feina que calia fer alhora.

També em diria que em mantingui positiu i sé que és possible ser un artista professional. Vaig rebre tants missatges descoratjadors que el meu somni no era possible i em va trigar molt més del que volia convertir-me en artista a temps complet. Però és ben possible. Només cal una mica d'enginy i treball dur.

@

Ressò i silenci, grafit i acrílic

Compareu-vos només amb el vostre jo anterior

Vaig començar en un lloc on entenia molt poc el món de l'art i els altres artistes que m'envoltaven. Crec que si sabés quant de talent ja existeix, probablement ni començaria!

En aquell moment, només comparava el meu treball amb el meu treball anterior, que és un lloc segur per generar confiança.

@

potència híbrida, , Ceràmica

No confieu en els diners del vostre art... al principi

Tenir múltiples fonts d'ingressos a part de vendre la teva obra és molt important quan esteu començant i possiblement al llarg de la vostra carrera com a artista.  

Un flux d'ingressos diversificat m'ha permès experimentar i fer la feina que realment vull fer, no només fer la feina que sé que vendrà. Vaig descobrir que estic intentant complaure tothom que dibuixa el que faig és una recepta de coses no tan bones.  

També em va fer odiar fer art; Estic cansat d'això.  

Creeu la feina que realment us agradi i els compradors adequats apareixeran amb el pas del temps.

D'aquesta manera, podeu mantenir-vos en el vostre propi camí creatiu personal, però al mateix temps, podeu alimentar-vos i mantenir-vos un sostre amb una font d'ingressos alternativa.  

@

Serrell V2, , perles de llautó, alumini, fusta

Confia en els teus instints i en les teves habilitats

El vostre compromís sincer amb la vostra pràctica és el camí per convertir-vos en un artista d'èxit. Es tracta de confiar en els teus instints.

Aquestes dues coses més un enfocament actualitzat del màrqueting = èxit.

Un grau en belles arts no és una resposta definitiva. Conec molts artistes molt talentosos que es consideren no qualificats per dir-se artistes perquè no tenen un MFA. També conec molts artistes de MFA el treball dels quals és inferior.

Ho tens o no. La confiança en un mateix és primordial per a l'èxit creatiu i la felicitat creativa.

@

Blau lluminós variable, soldadura de plata, coure, pols de pigment ultramar

Fes més feina

La lògica estàndard darrere d'aquest consell és que treballar en gran nombre et relaxarà i acabaràs guanyant més. bona feina.

I això és cert, però també he descobert que quan accelero el meu flux de treball, no estic tan lligat emocionalment al producte final. Cada sol·licitud de participació a la galeria o residència no és com un referèndum personal sobre mi com a artista. Quan el rebuig arriba inevitablement, em resulta més fàcil seguir endavant quan puc dir-me: "Oh, però això encara és una feina antiga".

@

 de , Glass

Seguiu caminant davant el rebuig

Després de gairebé dues dècades com a artista, encara estic aprenent molt, i n'hi ha moltes que ni tan sols sé que encara no sé. Potser el més important, però, és la capacitat de seguir endavant davant el rebuig o les persones que no responen i no els agrada la meva feina.

Després de posar tot el que tinc a la meva obra, suposo que altres hi estaran connectats i ho volen, ja siguin galeristes, col·leccionistes o comissaris.

La competència és dura, la taxa de rebuig és exponencialment més alta i hem d'estar bé i no confondre'ns. O almenys ser capaç de recuperar-se de les decepcions i seguir avançant.

@

Ocell sobre una magrana (3 orenetes boges unides a un passador), negre de carboni i acrílic sobre panell

El compromís ho és tot

Em diria que dedicaria tot el meu temps al meu art; treballeu per assolir els vostres objectius a temps complet, mantingueu el bon camí i mantingueu-vos concentrats.

Quan era adolescent, era un gran fan de Dalí i una de les seves cites era: "Cap obra mestra ha estat mai creada per un artista mandrós". Sempre m'ha clavat al cap.

@

. . Oli sobre llenç

Posa el rellotge i pressiona amb força

El que m'agradaria saber com a artista aspirant és que el rebuig és només una part de la professió. Cal estar disposat a acceptar molts "no" per finalment obtenir un "sí". La perseverança és clau, i és important no prendre's aquests rebuigs massa seriosament o personalment. Segueix movent-te!

El vostre treball continuarà millorant a mesura que continueu practicant el vostre art i dedicant hores. Vaig rebre consells d'un professor d'art universitari que s'ha quedat amb mi fins avui. Em va animar a venir a l'estudi, encara que no em sentia gaire inspirat per treballar.

Normalment, després d'estar una hora més o menys a l'estudi, em vaig trobar immers en el meu art.

@

, Oli sobre lli

No esperis prendre's seriosament amb l'art.       

No tinguis por. Estar més disposat a assumir riscos. Tingues confiança i creu en tu mateix. Desenvolupa i explora la teva creativitat i millora les teves habilitats. 

Vaig ajornar la recerca seriosa del meu art durant 18 anys. Després de l'escola d'art, estava una mica perdut i no estava segur de qui era. Vaig viatjar i vaig començar la meva carrera empresarial treballant per a una organització a Nova York. Tot i que he adquirit moltes habilitats i he madurat, en els últims anys de la meva carrera empresarial he estat desesperada per dedicar més temps al meu art. No sabia com fer aquest viatge pel meu compte, així que vaig buscar l'ajuda d'un entrenador creatiu i de vida i finalment vaig decidir obtenir el meu MFA als 40 anys.  

Li diria al meu jo jove que trobés un mentor o un entrenador creatiu del qual puguis aprendre. I estalvia diners quan el tinguis! Finalment, i potser el més important, establiu els vostres objectius i abordeu la vostra carrera artística amb una mentalitat empresarial.

@

Vols preparar-te per tenir èxit des del principi? Intenta gestionar tots els detalls del teu negoci d'art des del primer dia.