Què li diria al meu col·leccionista fa 20 anys?

Imatge cortesia de Julia May.

Lliçons apreses d'anys de treball amb col·leccionistes.

Alguna vegada has volgut tornar enrere en el temps i fer alguna cosa diferent? Malauradament, les màquines del temps no existeixen. Però podem aprendre de les experiències passades i prendre decisions informades per al futur quan es tracta de les nostres col·leccions d'art!

Artwork Archive es va reunir amb Courtney Ahlstrom Christie i Sarah Reeder, dues avaluadores i coeditores , que funcionen amb col·leccions de totes les mides i tipus. Els vam demanar que comparteixin les millors pràctiques per ajudar els col·leccionistes d'art en cada etapa del seu viatge de col·leccionisme. Això és el que havien de dir. 

Trieu obres originals en lloc de reproduccions d'edició gran.

Les obres originals i úniques, com ara les pintures, solen tenir valors més alts que les reproduccions produïdes en grans quantitats. Quan compreu una pintura, esteu afegint una obra única a la vostra col·lecció d'art en lloc d'un gravat que podria formar part de moltes altres col·leccions. 

Si esteu comprant una impressió, us recomanem que seleccioneu una impressió que formi part d'una edició de 300 impressions o menys per ajudar a combatre la depreciació futura a causa de l'abundància d'inventari (ambdues hem vist mides d'edició en milers al nostre treball) .

Definiu objectius de col·lecció i avalueu la vostra col·lecció regularment.

És útil determinar què vols de la teva col·lecció, i si la resposta et fa feliç, t'ho donem suport!

L'articulació dels objectius de la vostra col·lecció, tant si es tracta de recopilar obres importants d'un gènere determinat com de crear un arxiu sobre un tema històric específic, ajuda a aclarir les futures compres. Taxadors professionals i en el teu viatge de recollida.

Cada col·lecció es beneficia d'un enfocament disciplinat de la col·lecció i d'una missió clara que guia les noves compres. 

Sigueu curiosos en el vostre enfocament de col·leccionisme i estigueu oberts a barrejar diferents artistes.

Si és important per a vostè crear una col·lecció que funcioni com a actiu, s'apliquen molts dels mateixos principis d'inversió, especialment mantenir una cartera diversificada que no es desequilibri. 

Com podria semblar això quan s'aplica a una col·lecció d'art? És possible que vulgueu considerar la recerca d'artistes establerts i emergents a l'hora de crear la vostra col·lecció, i aneu amb compte de no pesar la major part de la vostra col·lecció en un artista. 

Conserveu tota la documentació i documentació relacionada amb les vostres compres.

Els tràmits associats a la propietat d'obres d'art són cada cop més importants. Aquesta cadena de control, coneguda com a procedència, és més fiable quan està recolzada per proves fetes. 

Per tant, recomanem que els col·leccionistes guardin còpies de les escriptures o qualsevol altra documentació relativa a la propietat legal de l'obra d'art i la història de l'exposició. 

Els sistemes de gestió de col·leccions d'art en línia, per exemple, us ajuden a mantenir la vostra col·lecció sota control i organitzar-vos. 

Una cosa és recollir documents, però de poc serveixen si s'obliden en un calaix d'escombraries. És important tenir la informació en un lloc segur que recordareu d'aquí a anys, com ara una base de dades al núvol. Sistemes com ara  us permeten desar aquestes fonts com a fitxers adjunts al registre de l'objecte. Obteniu més informació sobre les maneres de documentar l'art en una publicació de bloc

Mantingueu el vostre inventari.

Un cop hàgiu recollit tots els documents, assegureu-vos de catalogar els detalls de cada element de la col·lecció. L'inventari ha de descriure l'obra d'art perquè una altra persona menys familiaritzada amb l'obra la pugui identificar fàcilment a partir de la informació proporcionada, fins i tot sense fotografia. Alguns exemples d'informació que s'han d'incloure a la descripció són: fabricant/artista, títol, suport/materials, data de creació, regió, signatures/marcacions, origen, element, condició, etc. 

Sabem que, de vegades, les obres d'art heretades o adquirides tenen poca informació sobre la seva procedència o fins i tot sobre el creador, així que feu tot el possible: com més complet sigui el catàleg, millor. 

De nou, recomanem utilitzar un sistema com ara , Que el t'ajuda a mantenir-ho tot organitzat en un sol lloc, amb múltiples imatges i documents gravats. 

Necessites ajuda professional per catalogar la teva col·lecció? Llavors pensa per ajudar-vos a crear i mantenir l'inventari de la col·lecció. 

Tant si catalogeu la vostra col·lecció vosaltres mateixos com si contracteu un professional, una base de dades al núvol com ara  ajuda a tothom a mantenir la informació important en un sol lloc i fàcilment accessible si la necessiteu compartir per a assegurances, comptabilitat, planificació patrimonial i molt més. 

Cuida el teu art. 

Com a taxadors, ens agrada veure que l'art ha patit a causa dels mètodes d'emmagatzematge deficients, i els problemes d'estat també en redueixen el valor. 

Tenir cura del teu art és una responsabilitat important d'un col·leccionista. Les millors pràctiques inclouen penjar art en zones allunyades de la llum solar directa i evitar la humitat excessiva o les fluctuacions de temperatura amb un control climàtic adequat. 

Si ja esteu treballant amb un avaluador, us poden ajudar a avaluar si la vostra col·lecció d'art es beneficiarà dels canvis als vostres mètodes d'emmagatzematge actuals. També us poden derivar a un conservador d'art altament qualificat si es necessiten peces específiques. .

Avalueu el vostre art a intervals regulars.

Sovint, els nostres clients es sorprenen de trobar que la majoria de companyies d'assegurances recomanen fer-ho per a la teva col·lecció d'art cada 3-5 anys. Això permet que la cobertura de l'assegurança segueixi els canvis del mercat que s'han produït des de l'última actualització i garanteix que rebeu una compensació suficient en la liquidació de l'assegurança. 

Els artistes contemporanis emergents, en particular, poden experimentar un ràpid creixement al seu mercat, de manera que les actualitzacions periòdiques de les puntuacions us ajuden a protegir-vos de tenir una assegurança insuficient. Si treballeu amb el mateix taxador durant molt de temps, les actualitzacions solen costar menys perquè el taxador ja està familiaritzat amb la vostra col·lecció.

Estigueu al dia de les notícies del món de l'art.

Llegint publicacions del món de l'art (com ara el blog Artwork Archive i la nostra revista, ) us pot ajudar a descobrir nous artistes i estar al dia dels propers canvis al mercat de l'art, a més d'ajudar-vos a perfeccionar les vostres preferències artístiques. 

Mantenir-se al dia de les notícies del món de l'art també us pot ajudar a evitar compres arriscades a llocs ombrívols implicats en escàndols o a artistes que sovint són falsificats.

Aneu amb compte amb els certificats d'autenticitat.

En teoria, un certificat d'autenticitat (COA) és un document que certifica l'autenticitat d'una obra. No obstant això, no hi ha regles sobre com emetre certificats d'autenticitat, que permeten a qualsevol persona crear la seva pròpia versió.

Tot i que un certificat d'autenticitat pretén assegurar al comprador l'autenticitat d'una obra d'art, heu de tenir molta cura. Aquest tipus de documents només són tan bons com la font. Així, si bé una galeria de renom o un expert reconegut és una garantia que val la pena tenir, la majoria de COA tenen poc o cap valor. 

En comptes d'això, us recomanem que conserveu els rebuts de compra i una descripció de l'obra d'art tan detallada com sigui possible.

Alguns detalls que cal demanar en el moment de la compra inclouen el nom de l'artista, el títol, la data, el material, la signatura, la mida, la procedència, etc. Assegureu-vos d'obtenir aquests detalls per escrit! I recordeu sempre considerar la font d'informació abans de creure els fets donats.

Interacciona amb artistes emergents i la teva comunitat artística local. 

Creiem que part de la diversió de col·leccionar art és la comunitat que crea. Sigui quin sigui el nivell en què et sentis més còmode, hi ha oportunitats per dedicar-te a les arts visuals a nivell local. Això podria ser tan senzill com fer-se membre d'un museu d'art proper i assistir als seus esdeveniments, o assistir a exposicions d'artistes representats per galeries. L'avantatge de conèixer artistes contemporanis és que podeu adquirir el treball de nous talents mentre encara estigui disponible.

Podeu trobar artistes emergents a . Cerca per entorn, ubicació i preu.  

Un altre camí és fer voluntariat amb organitzacions sense ànim de lucre i difondre els beneficis d'una vida plena d'arts a través de projectes cívics. El vostre viatge a la comunitat artística pot ser realment un escenari d'aventura per triar la vostra pròpia aventura. Aquestes interaccions delectaran els vostres sentits i aprofundiran la vostra apreciació estètica, alhora que ajuden a la cultura a prosperar al vostre propi pati.

Escolteu la vella dita i "compra el que t'agrada".

Els sentiments que pot provocar una obra d'art no s'han de prendre a la lleugera. Quan es tracta de col·leccionar, recomanem una filosofia que valori la connexió emocional per sobre de la connexió financera. Si trieu l'art en funció del gust personal, el vostre posterior gaudi probablement durarà durant els propers anys, una característica important quan considereu les compres com una inversió a llarg termini. 

A menys que el vostre treball estigui emmagatzemat en un magatzem, les obres d'art són realment un article molt personal que conviu amb vosaltres. No seria millor per a tu contemplar constantment l'art que agrada als teus ulls i excita la teva imaginació?

Un altre avantatge que hem observat com a avaluadors és que els temes sorgeixen de manera natural en una col·lecció propietat d'algú que ha seguit el gust personal en lloc de perseguir les últimes tendències. Després de tot, ningú pot predir realment els factors externs que afectaran el mercat d'aquí a dècades, però només tu saps què desitja el teu cor. 

Agraïu-vos d'aquí a vint anys i creeu un sistema de gestió de col·leccions d'art en línia. . 

Sobre els autors:  

Courtney Ahlstrom Christie - propietari . La seva empresa amb seu a Atlanta ajuda els clients del sud-est americà a valorar les arts belles i decoratives. És membre certificat de la International Society of Appraisers amb la denominació "Private Client Services" i membre acreditat de l'Associació Americana d'Avaluadors. Es pot trobar a Courtney en línia a

Sarah Reeder, ISA CAPP, propietària i coeditor de la revista. La Sarah és la creadora del curs en línia. És membre certificat de la International Society of Appraisers amb la denominació "Private Client Services" i membre acreditat de l'Associació Americana d'Avaluadors. Podeu trobar la Sarah en línia a i contactar directament a .

Courtney i Sarah són coeditores Worthwhile Magazine™, disponible en línia a