Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians
Contingut:
Fins al final, no coneixem la tecnologia del mètode sfumato. Tanmateix, és fàcil descriure-ho a partir de l'exemple de les obres del seu inventor Leonardo da Vinci. Aquesta és una transició molt suau de la llum a l'ombra en lloc de línies clares. Gràcies a això, la imatge d'una persona es torna voluminosa i més viva. El mètode sfumato va ser aplicat plenament pel mestre en el retrat de Mona Lisa.
Llegeix sobre això a l'article "Leonardo da Vinci i la seva Mona Lisa. El misteri de la Gioconda, del qual es parla poc.
lloc “Diari de pintura. A cada imatge hi ha una història, un destí, un misteri”.
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=595%2C622&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=789%2C825&ssl=1″ càrrega =”lazy” class="aligncenter wp-image-4145 size-medium” title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10-595×622.jpeg?resize=595%2C622&ssl= 1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="595″ height="622″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Renaixement (Renaixement). Itàlia. Segles XV-XVI. Capitalisme primerenc. El país està governat per banquers rics. Els interessa l'art i la ciència.
Els rics i poderosos reuneixen al seu voltant els talentosos i savis. Poetes, filòsofs, artistes i escultors mantenen converses diàries amb els seus mecenes. En algun moment, semblava que la gent estava governada per savis, com volia Plató.
Recordem els antics romans i grecs. També van construir una societat de ciutadans lliures, on el valor principal són les persones (sense comptar els esclaus, és clar).
El Renaixement no és només copiar l'art de les civilitzacions antigues. Això és una barreja. Mitologia i cristianisme. Realisme de la naturalesa i sinceritat de les imatges. Bellesa física i espiritual.
Va ser només un flaix. El període de l'Alt Renaixement és d'aproximadament 30 anys! Dels anys 1490 al 1527 Des del començament de l'apogeu de la creativitat de Leonardo. Abans del saqueig de Roma.
El miratge d'un món ideal es va esvair ràpidament. Itàlia va resultar massa fràgil. Aviat va ser esclavitzada per un altre dictador.
Tanmateix, aquests 30 anys van determinar les principals característiques de la pintura europea durant els propers 500 anys! Fins a impressionistes.
Realisme de la imatge. Antropocentrisme (quan el centre del món és l'home). Perspectiva lineal. Pintures a l'oli. Retrat. Paisatge…
Increïblement, durant aquests 30 anys van treballar alhora diversos mestres brillants. En altres ocasions neixen un cop cada 1000 anys.
Leonardo, Miquel Àngel, Rafael i Ticià són els titans del Renaixement. Però no podem deixar d'esmentar els seus dos predecessors: Giotto i Masaccio. Sense la qual no hi hauria Renaixement.
1. Giotto (1267-1337).
lloc “Diari de pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=595%2C610&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=607%2C622&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-5076 size-medium" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918-595×610.jpg?resize=595%2C610&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="595″ height="610″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
segle XIV. Protorenaixentista. El seu personatge principal és Giotto. Aquest és un mestre que va revolucionar l'art en solitari. 200 anys abans de l'Alt Renaixement. Si no fos per ell, difícilment hauria arribat l'època de la qual la humanitat està tan orgullosa.
Abans de Giotto hi havia icones i frescos. Van ser creats segons cànons bizantins. Cares en lloc de cares. Figures planes. L'incompliment de les proporcions. En lloc d'un paisatge hi ha un fons daurat. Com, per exemple, en aquesta icona.
lloc “Diari de pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=595%2C438&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=900%2C663&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-4814 size-medium" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767-595×438.jpg?resize=595%2C438&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="595″ height="438″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
I de sobte apareixen els frescos de Giotto. Tenen figures voluminoses. Rostres de gent noble. Grans i joves. Trist. Lamentable. Sorprès. Diferent.
Frescos de Giotto a l'església dels Scrovegni de Pàdua (1302-1305). Esquerra: Lamentació de Crist. Mitjà: Petó de Judes (fragment). Dreta: Anunciació de Santa Anna (Mare Maria), fragment.
L'obra principal de Giotto és el cicle dels seus frescos a la capella dels Scrovegni de Pàdua. Quan aquesta església es va obrir als feligresos, s'hi va abocar una multitud de gent. No havien vist mai res com això.
Després de tot, Giotto va fer alguna cosa sense precedents. Va traduir històries bíbliques a un llenguatge senzill i entenedor. I s'han tornat molt més accessibles per a la gent normal.
lloc “Diari de pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=595%2C604&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=900%2C913&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-4844 size-medium" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792-595×604.jpg?resize=595%2C604&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="595″ height="604″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Això és precisament el que serà característic de molts mestres del Renaixement. Imatges lacòniques. Emocions vives dels personatges. Realisme.
Llegiu més sobre els frescos del mestre a l'article "Giotto. Entre la icona i el realisme del Renaixement".
Giotto era admirat. Però la seva innovació no es va desenvolupar més. La moda del gòtic internacional va arribar a Itàlia.
Només després de 100 anys apareixerà un digne successor de Giotto.
2. Masaccio (1401-1428).
lloc “Diari de la pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=595%2C605&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=900%2C916&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-6051 size-medium" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561-595×605.jpg?resize=595%2C605&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="595″ height="605″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Inicis del segle XV. L'anomenat Renaixement primerenc. Un altre innovador està entrant en escena.
Masaccio va ser el primer artista que va utilitzar la perspectiva lineal. Va ser dissenyat pel seu amic, l'arquitecte Brunelleschi. Ara el món representat s'ha tornat semblant al real. L'arquitectura de joguines és cosa del passat.
lloc “Diari de la pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-6054 size-thumbnail" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="480″ height="640″ data-recalc-dims="1″/>
Va adoptar el realisme de Giotto. Tanmateix, a diferència del seu predecessor, ja coneixia bé l'anatomia.
En lloc de personatges en blocs, Giotto ha construït persones meravelloses. Igual que els antics grecs.
El fresc també s'esmenta a l'article “Frescos de Giotto. Entre la icona i el realisme del Renaixement”.
lloc “Diari de pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=595%2C877&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=786%2C1159&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-4861 size-medium" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816-595×877.jpg?resize=595%2C877&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="595″ height="877″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Masaccio també va afegir expressivitat no només als rostres, sinó també als cossos. Ja llegim les emocions de la gent per les seves postures i gestos. Com, per exemple, la desesperació masculina d'Adam i la vergonya femenina d'Eva en el seu fresc més famós.
El fresc també s'esmenta a l'article “Frescos de Giotto. Entre la icona i el realisme del Renaixement”.
lloc “Diari de pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=595%2C1382&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=732%2C1700&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-4862 size-thumbnail" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="480″ height="640″ data-recalc-dims="1″/>
Masaccio va viure una vida curta. Va morir, com el seu pare, de manera inesperada. Als 27 anys.
Tanmateix, va tenir molts seguidors. Mestres de les generacions posteriors van anar a la capella Brancacci per estudiar els seus frescos.
Així, la innovació de Masaccio va ser assumida per tots els grans artistes de l'Alt Renaixement.
Llegeix sobre el fresc del mestre a l'article "Expulsió del paradís" de Masaccio. Per què és una obra mestra?
3. Leonardo da Vinci (1452-1519).
lloc “Diari de la pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=595%2C685&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=740%2C852&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-6058 size-medium" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569-595×685.jpg?resize=595%2C685&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="595″ height="685″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Leonardo da Vinci és un dels titans del Renaixement. Va tenir una gran influència en el desenvolupament de la pintura.
Va ser da Vinci qui va elevar l'estatus del mateix artista. Gràcies a ell, els representants d'aquesta professió ja no són només artesans. Aquests són creadors i aristòcrates de l'esperit.
Leonardo va fer un gran avenç principalment en el retrat.
Creia que res havia de distreure de la imatge principal. La mirada no ha de vagar d'un detall a un altre. Així van aparèixer els seus famosos retrats. Lacònic. Harmoniós.
Llegeix sobre això a l'article "Leonardo da Vinci i la seva Mona Lisa. El misteri de la Gioconda, del qual es parla poc.
lloc “Diari de pintura. A cada imatge hi ha una història, un destí, un misteri”.
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=595%2C806&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=900%2C1219&ssl=1″ càrrega =”lazy” class="wp-image-4118 size-medium” title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7-595×806.jpeg?resize=595%2C806&ssl= 1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="595″ height="806″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
La principal innovació de Leonardo és que va trobar la manera de fer imatges... vives.
Abans d'ell, els personatges dels retrats semblaven maniquís. Les línies eren clares. Tots els detalls estan dibuixats amb cura. El dibuix pintat no podria estar viu.
Leonardo va inventar el mètode sfumato. Va ombrejar les línies. Va fer la transició de la llum a l'ombra molt suau. Els seus personatges semblen estar coberts d'una boira gairebé perceptible. Els personatges van cobrar vida.
Busqueu la resposta a l'article “Leonardo da Vinci i la seva Mona Lisa. El misteri de la Gioconda, del qual es parla poc.
lloc “Diari de pintura. A cada imatge hi ha una història, un destí, un misteri”.
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=595%2C889&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=685%2C1024&ssl=1″ càrrega =”lazy” class="wp-image-4122 size-medium” title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9-595×889.jpeg?resize=595%2C889&ssl= 1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="595″ height="889″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Sfumato s'inclourà en el vocabulari actiu de tots els grans artistes del futur.
Sovint hi ha l'opinió que Leonardo, és clar, és un geni, però no sabia com completar res. I sovint no acabava de pintar. I molts dels seus projectes es van quedar en paper (en 24 volums, per cert). I en general es va llançar a la medicina o a la música. En un moment fins i tot em va interessar l'art de servir.
Tanmateix, pensa per tu mateix. 19 pintures, i és l'artista més gran de tots els temps. I algú ni tan sols s'acosta en termes de grandesa, però va pintar 6000 llenços a la seva vida. És obvi qui té més eficiència.
Llegiu sobre la pintura més famosa del mestre a l'article “Mona Lisa de Leonardo da Vinci. El misteri de la Mona Lisa, del qual es parla poc”.
4. Miquel Àngel (1475-1564).
lloc “Diari de la pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=595%2C688&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=663%2C767&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-6061 size-medium" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573-595×688.jpg?resize=595%2C688&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="595″ height="688″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Miquel Àngel es considerava un escultor. Però era un mestre universal. Com els seus altres col·legues renaixentistes. Per tant, el seu patrimoni pictòric no és menys grandiós.
Es reconeix principalment pels seus personatges desenvolupats físicament. Va retratar un home perfecte en el qual la bellesa física significa bellesa espiritual.
Per això tots els seus herois són tan musculosos i resistents. Fins i tot dones i gent gran.
Miquel Àngel. Fragments del fresc "El Judici Final" a la Capella Sixtina, Vaticà.
Sovint Miquel Àngel pintava el personatge nu. I després va afegir roba a sobre. Perquè el cos estigui el més esculpit possible.
Va pintar sol el sostre de la Capella Sixtina. Tot i que aquestes són diversos centenars de xifres! Ni tan sols va permetre que ningú fregués pintura. Sí, era poc sociable. Tenia un caràcter dur i barullós. Però sobretot estava insatisfet amb... ell mateix.
lloc “Diari de la pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ càrrega =”lazy” class="wp-image-3286 size-full” title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405&ssl=1″ alt= »Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="900″ height="405″ sizes="(max-width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1″/>
Miquel Àngel va viure una llarga vida. Va sobreviure a la decadència del Renaixement. Per a ell va ser una tragèdia personal. Les seves obres posteriors estan plenes de tristesa i pena.
En general, el camí creatiu de Miquel Àngel és únic. Les seves primeres obres són una celebració de l'heroi humà. Lliure i valenta. En les millors tradicions de l'Antiga Grècia. Com es diu David?
En els darrers anys de vida són imatges tràgiques. Pedra tallada intencionadament. És com si estiguéssim mirant monuments a les víctimes del feixisme del segle XX. Mira la seva Pietat.
Escultures de Miquel Àngel a l'Acadèmia de Belles Arts de Florència. Esquerra: David. 1504 Dreta: Pietat de Palestrina. 1555
Com és possible? Un artista en una vida va passar per totes les etapes de l'art des del Renaixement fins al segle XX. Què haurien de fer les generacions posteriors? Vés pel teu camí. Adonar-se que el llistó està molt alt.
5. Rafael (1483-1520).
Llegeix sobre Rafael a l'article "El Renaixement. 6 grans mestres italians”.
Llegeix sobre les seves Madonnas més famoses a l'article "Madonnas de Rafael. Les 5 cares més boniques.
lloc “Diari de pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1″ càrrega =”lazy” class="wp-image-3182 size-thumbnail” title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="480″ height="640″ data-recalc-dims="1″/>
Rafael mai va ser oblidat. El seu geni sempre va ser reconegut: tant en vida com després de la mort.
Els seus personatges estan dotats d'una bellesa sensual i lírica. Era seu Madonnas es consideren amb raó les imatges femenines més belles mai creades. La bellesa externa també reflecteix la bellesa espiritual de les heroïnes. La seva mansuetud. El seu sacrifici.
Llegeix sobre la pintura als articles
“Madonna Sixtina de Rafael. Per què és una obra mestra?
Les Madonnas de Rafael. Les 5 cares més boniques.
lloc “Diari de pintura. A cada imatge hi ha una història, un destí, un misteri”.
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1″ càrrega =”lazy” class="wp-image-3161 size-thumbnail” title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="480″ height="640″ data-recalc-dims="1″/>
Fiódor Dostoievski va dir les famoses paraules "La bellesa salvarà el món". Madonna Sixtina. Aquest era el seu quadre preferit.
Tanmateix, les imatges sensuals no són l'únic punt fort de Rafael. Va pensar amb molta cura en les composicions dels seus quadres. Va ser un arquitecte insuperable en pintura. A més, sempre va trobar la solució més senzilla i harmoniosa per organitzar l'espai. Sembla que no pot ser d'una altra manera.
lloc “Diari de la pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=595%2C374&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=900%2C565&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-6082 size-large" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592-960×603.jpg?resize=900%2C565&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="900″ height="565″ sizes="(max-width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1″/>
Rafael va viure només 37 anys. Va morir sobtadament. D'un refredat i d'un error mèdic. Però el seu llegat és difícil de sobreestimar. Molts artistes van idolatrar aquest mestre. I van multiplicar les seves imatges sensuals en milers de les seves teles.
Llegiu sobre les pintures més famoses de Rafael a l'article “Retrats de Rafael. Amics, amants, mecenes”.
6. Ticià (1488-1576).
lloc “Diari de la pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-6066 size-thumbnail" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580-480×600.jpg?resize=480%2C600&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="480″ height="600″ data-recalc-dims="1″/>
Ticià era un colorista insuperable. També va experimentar molt amb la composició. En general, va ser un innovador atrevit.
Tothom l'estimava per la brillantor del seu talent. Anomenat "el rei dels pintors i el pintor dels reis".
Parlant de Ticià, vull posar un signe d'exclamació després de cada frase. Al cap i a la fi, va ser ell qui va aportar dinàmiques a la pintura. Pathos. Entusiasme. Color brillant. Brillant de colors.
lloc “Diari de la pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-6086 size-thumbnail" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594-417×640.jpg?resize=417%2C640&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="417″ height="640″ data-recalc-dims="1″/>
Cap al final de la seva vida va desenvolupar una tècnica d'escriptura inusual. Els traços són ràpids i gruixuts. Vaig aplicar la pintura amb un pinzell o amb els dits. Això fa que les imatges siguin encara més vives i respirables. I les trames són encara més dinàmiques i dramàtiques.
lloc “Diari de la pintura. A cada imatge hi ha un misteri, un destí, un missatge”.
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=595%2C815&ssl=1″ dades- fitxer gran=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=748%2C1024&ssl=1″ loading=”mandrós” class="wp-image-6088 size-thumbnail" title="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="Artistes del Renaixement. 6 grans mestres italians" width="480″ height="640″ data-recalc-dims="1″/>
Això et recorda alguna cosa? És clar que és una tècnica Rubens. I la tècnica dels artistes del segle XIX: els Barbizonians i impressionistes. Ticià, com Miquel Àngel, passaria per 500 anys de pintura en una vida. Per això és un geni.
Llegiu sobre la famosa obra mestra del mestre a l'article “Venus d'Urbino de Ticià. 5 fets inusuals".
Els artistes renaixentistes són persones amb grans coneixements. Per deixar aquest llegat, hi havia molt per aprendre. En el camp de la història, l'astrologia, la física, etc.
Per tant, cada imatge d'ells ens fa pensar. Per què es representa això? Quin és el missatge xifrat aquí?
Gairebé mai s'equivocaven. Perquè van pensar a fons en el seu futur treball. Hem utilitzat tots els nostres coneixements.
Eren més que artistes. Eren filòsofs. Ens van explicar el món a través de la pintura.
Per això sempre ens seran molt interessants.
***
Comentaris altres lectors mirar abaix. Sovint són una bona addició a un article. També pots compartir la teva opinió sobre el quadre i l'artista, així com fer una pregunta a l'autor.
Versió en anglès de l'article
Deixa un comentari