Com contactar amb galeries d'art i obtenir representació

de Creative Commons, .

Vols mostrar el teu art en una galeria però no tens ni idea o per on començar? Entrar en una galeria és molt més que tenir prou inventari, i sense una orientació experta pot ser difícil navegar pel procés.

Christa Cloutier, experta en negocis artístics i consultora, és només la guia que necessiteu. Aquest home talentós amb molts títols, com ara artista, galerista i avaluador de belles arts, ha venut l'obra d'artistes a galeries d'art d'arreu del món.

Ara passa el seu temps ajudant els seus companys artistes a tenir èxit i crear negocis pròspers. Vam demanar a la Christa que comparteixi la seva experiència sobre com aconseguir un espai representatiu de la galeria d'art.

Abans de començar el procés...

El primer pas és recordar que les galeries d'art no són tot el que hi ha per vendre el vostre art. Hi ha moltes altres possibilitats, així que no us quedeu pendent de l'exposició de la galeria.

Entrar a la galeria que voleu pot ser un objectiu a llarg termini. Així que tingueu paciència i construïu la vostra carrera i el vostre públic tenint en compte el resultat final.

Guia de Christa per a la representació de la galeria d'art:

1. Trobeu una galeria que coincideixi amb el vostre treball i objectius

El primer que ha de fer un artista és explorar. Que una galeria vengui art no vol dir que hagin de vendre el vostre. Una relació de galeria és com un matrimoni, és una associació, i ha de funcionar per a ambdues parts.

Els propietaris de galeries, per regla general, són ells mateixos persones creatives i tenen la seva pròpia estètica, interessos i enfocament. Fer la teva recerca vol dir esbrinar quines galeries s'adaptaran millor als teus objectius artístics i professionals.

2. Cultiva una relació amb aquesta galeria

És important desenvolupar una relació amb la galeria on es vol exposar. Això significa registrar-se a la seva llista de correu, assistir als seus esdeveniments i esbrinar què necessiten que podríeu proporcionar.

Us recomano presentar-vos als esdeveniments de la galeria més d'una vegada, portar targetes de visita i desafiar-vos a tenir almenys tres converses mentre hi sou. I com qualsevol relació, entengueu que només necessita temps. Manteniu-vos obert a qualsevol cosa que us posi el destí.

També és molt important tractar a tothom com si fossin els vostres millors clients. Mai se sap qui pot ser el millor amic d'un galerista o qui pot ser realment un galerista. En jutjar o rebutjar la gent, perds el sentit de les relacions i de la creació d'un públic.

Els responsables de la presa de decisions es veuen colpejats tot el temps, de manera que formar part de la tribu de la galeria us permetrà conèixer la gent de l'espai de la presa de decisions. Quan vaig considerar un nou artista com a galerista, gairebé sempre era perquè un altre artista amb el qual estava treballant o un dels meus clients em parlava del seu treball.

3. Aprèn a parlar del teu art

És important poder parlar de la teva feina. La millor manera de fer-ho és assegurar-vos que el vostre treball tracta sobre alguna cosa. Si el vostre treball tracta sobre l'expressió personal o els sentiments personals, aprofundiu. Escriure la teva declaració d'artista t'ajudarà a formar les teves idees i posar-les en paraules. És important articular les vostres idees tant en la declaració de l'artista com en les converses.

Una vegada vaig presentar un artista a un col·leccionista i ella li va preguntar com era la seva obra. Va murmurar: "Jo abans treballava amb acrílics, però ara treballo amb olis". De fet, estava ofesa perquè això és tot el que va dir. No hi havia on tenir aquesta conversa.

Molts artistes diuen: "No m'agrada parlar del meu treball" o "El meu treball s'explica", però això no és cert. La teva feina no parla per si sola. Has de donar l'oportunitat a la gent d'entrar-hi. La millor manera de vendre art és crear-ne una història. La història pot ser tècnica, emocional, inspiradora, històrica, anecdòtica o fins i tot política.

I encara que no hi ha moltes galeries que visiten estudis, hauríeu d'estar preparats per parlar del vostre art si ho fan. Assegureu-vos de preparar la presentació durant 20 minuts juntament amb el menjar. Heu de saber exactament què dir, què mostrar, l'ordre d'entrada, els vostres preus i les històries que van amb cada peça.

4. Espera que el teu públic estigui amb tu

Assegureu-vos que teniu el vostre propi públic per portar a la galeria. Això és una cosa que podeu crear vosaltres mateixos, especialment mitjançant eines en línia o en esdeveniments. Creeu llistes de correu i subscriptors i seguiu les persones que mostren interès pel vostre treball. Un artista sempre ha de crear el seu propi públic i poder controlar-lo.

També cal omplir la galeria de gent. Has de treballar tant com la galeria per promocionar els teus esdeveniments i dir a la gent on poden trobar la teva obra. És una associació, i la millor associació és quan les dues persones treballen igualment per aconseguir que la gent s'uneixi a ells.

NOTA DE L'ARXIU D'IMATGES: Podeu obtenir més informació sobre això al llibre electrònic gratuït de Christa Cloutier. 10 secrets divins dels artistes que treballen. Descarregar .

5. Seguiu les instruccions per enviar la vostra carta

Un cop hàgiu establert una relació, esbrineu quines són les regles d'enviament de la galeria. Aquí és on no voleu trencar les regles. Sé que els artistes sempre incomplim les regles, però no incompletem les regles de presentació. Quan es tracta dels vostres materials de presentació, assegureu-vos que en teniu de bons i fiables.

Teniu imatges retallades d'alta qualitat amb el títol i les dimensions de l'obra. És una bona idea tenir una cartera en línia així com una còpia en paper perquè estigui preparat per a qualsevol cosa. Depèn de la política d'enviament, però també és bo tenir a punt una biografia, un currículum i una declaració de l'artista quan comenceu a polir les galeries. També heu de tenir el vostre propi lloc web. Això és esperable i és una mostra de la vostra professionalitat.

6. Entendre l'estructura de la comissió

Sovint els artistes em queixen que han de pagar a la galeria entre el 40 i el 60%. Crec que aquesta és realment la manera equivocada de veure-ho. No us prenen res, us porten clients, així que us plau pagar la comissió. No obstant això, vol assegurar-se que si cobren un gran percentatge, el guanyen i donen molt més a canvi.

Expliqueu què farà la galeria pel que fa a les relacions públiques i el màrqueting en les negociacions de contractes. Si aconsegueixen la meitat, voleu assegurar-vos que s'ho mereixen. Voleu saber què fan per assegurar-vos que el vostre art estigui davant de les persones adequades. Però al mateix temps, has de posar la teva part.

7. Recorda que el fracàs mai és permanent.

Recorda que si no entres a la galeria vol dir que aquesta vegada no ho has aconseguit. Vik Muniz és un artista que ha aconseguit un èxit increïble en el món de l'art, i una vegada em va dir: "Quan tingui èxit, arribarà un moment en què fracassaré". Has de fracassar cent vegades abans de tenir èxit, així que només has de centrar-te a fracassar millor. No t'ho prenguis personalment i no abandonis. Esbrineu què va fallar, què podríeu fer millor i repetiu.

Vols aprendre més de la Christa?

La Krista té molts més consells sobre el negoci de l'art al seu brillant bloc i al seu butlletí. El seu article és un lloc fantàstic per començar i no us oblideu de registrar-vos al seu butlletí.

Et consideres emprenedor? Inscriu-te a una classe magistral de l'artista treballadora Krista. Les classes comencen el 16 de novembre de 2015, però la inscripció es tanca el 20 de novembre de 2015. No us perdeu aquesta gran oportunitat d'adquirir habilitats i coneixements valuosos per ajudar-vos a accelerar la vostra carrera artística! Els membres de l'Arxiu d'Artworks que utilitzen el codi de cupó especial ARCHIVE rebran un descompte de 37 $ en la quota d'inscripció per a aquesta sessió. Per saber-ne més.

Vols crear i fer créixer el teu negoci d'art i obtenir més assessorament sobre carrera artística? Subscriu-te gratuïtament