Per què la reconeguda artista Jane Hunt utilitza un arxiu d'art

Coneix l'artista d'Artwork Archive i la coneguda artista Jane Hunt. Després d'haver començat com a il·lustradora, la Jane no estava segura de si podria convertir-se en una artista professional. De sobte es va enamorar del paisatge i la pintura a l'aire lliure i mai va mirar enrere.

Ara, 25 anys després de començar a pintar, el seu art s'exhibeix a galeries de renom als Estats Units i el Regne Unit i ha acumulat un gran nombre de seguidors. La seva obra lluminosa pretén capturar la bellesa pacífica de la Terra.

Quan no pinta imatges impressionistes i serenes, la Jane dóna als seus estudiants consells valuosos sobre la importància de la procedència i la documentació. Comparteix generosament els seus coneixements amb nosaltres i explica per què Artwork Archive és una eina essencial per als artistes professionals.

Vols veure més de l'obra de Jane? Visita-la.

1. PARLA’NS DE TU I PER QUÈ T’INCINTEU.

He estat pintant de diferents formes durant 25 anys. Em vaig mudar d'Anglaterra quan era adolescent i vaig anar a l'escola d'art al Cleveland Institute of Art per estudiar il·lustració. En aquell moment no pensava que fos possible ser un bon artista.

Vaig treballar com a il·lustrador durant diversos anys, però em van atraure grans obres de textura. Vaig acabar tenint algunes dificultats familiars que van fer que no pogués pintar durant tres anys, cosa que va ser molt difícil. Vaig començar a pintar a l'aire lliure entre les cites a l'hospital perquè era fàcil d'encaixar. Va canviar completament la manera de dibuixar.

Ara faig això tot el temps, i també imparteixo classes magistrals a l'estudi i a l'aire lliure. Això influeix molt en el meu treball d'estudi. Els meus paisatges actuals són un bon híbrid de paisatges abstractes i il·lustracions que he fet anteriorment.

M'atreuen les escenes serenes i tranquil·les: és emotiu. Sovint pinto paisatges tranquils, tranquils i pastorals. Pinto principalment a Colorado i ensenyo a Washington i Arizona quan vaig de viatge d'estudi.

2. COM HAS TROBAT L'ARXIU DE L'OBRA I PER QUÈ T'HAS INSCRIT?

Un bon amic meu es va entusiasmar amb això. Em va aclaparar l'aspecte de gestió de tornar a la meva carrera com a artista, així que vaig decidir provar-ho. El més important per a mi era prendre possessió del meu inventari. Vaig vendre accidentalment la peça dues vegades abans. El vaig vendre a algú i al mateix temps es venia en una de les meves galeries.

A mesura que el meu negoci d'art creixia, em va ser cada cop més difícil fer un seguiment de tot. També vaig presentar un quadre a una exposició quan realment no estava a la galeria. Era molt estressant no saber on estava tot. Vaig tenir la sensació que m'anava a embrutar.

Els artistes han de tenir una idea de quina part és quina. També fa que el vostre temps creatiu sigui menys estressant. És important tenir un bon sistema. Solia tenir detalls en documents i llistes aleatòries fixades a les meves parets. Vaig intentar crear el meu propi sistema, però va ser una pèrdua de temps. No estava optimitzat ni molt útil.

El seu ús estalvia temps. Tinc més temps per pintar i vendre el meu treball en lloc de preocupar-me per l'organització.

3. QUÈ DIRAR A ALTRES ARTISTES SOBRE L'ARXIU DE L'ART?

No demoreu i comenceu a documentar el vostre treball immediatament. Com més aviat comencis i com més aviat tinguis un sistema en marxa, millor. Posa't a l'obra, encara que creguis que només estàs dibuixant per diversió. Encara voldreu tenir una gravació del vostre treball.

Hi ha qui diu: "No necessito catalogar la meva obra, no sóc un artista professional", però encara crec que és necessari. Ningú comença com a artista professional. Realment m'estic fent una puntada per no catalogar el meu treball des del principi. Em sap molt greu que s'hagin perdut totes aquestes peces. Heu de tenir un compte de la feina de la vostra vida.  

Quan facis una retrospectiva en el futur, no tindreu cap registre del vostre treball anterior tret que el documenteu. És una bona manera de viure i és molt important. Tothom ha de planificar l'èxit.

4. CREUS QUE ÉS IMPORTANT DOCUMENTAR EL TEU ART PER CREAR PROCEDÈNCIA?

Sóc un gran defensor de la procedència i la documentació. No em vaig adonar abans de com d'increïblement important és això. Fa 25 anys que dibuixo i no sé què va passar amb la majoria del meu art. M'agradaria tenir un compte exacte del que he fet a la meva vida.

La gent també està fascinada per la història de l'obra, especialment les pintures a l'aire lliure. Volen saber el lloc exacte on es va dibuixar. Algunes de les galeries per a les quals treballo volen lluir els premis que han guanyat determinades obres. Sempre que dono aquesta informació a les meves galeries, s'emocionen. I qualsevol persona que pugui facilitar la feina d'un galerista o comissari és més probable que aparegui.

El director executiu i conservador del Museu Irvine Jean Stern va entrevistar recentment Eric Rhodes de la revista PleinAir. Diu que el més important que els artistes no entenen és la procedència. Destaca que els artistes han de signar clarament el seu nom i tenir una gran quantitat d'informació associada a la seva obra, com ara on es va mostrar i quins detalls hi ha darrere de la peça.

5. FEU TALLERS PER A ARTISTES. QUINS ALTRES CONSELLS DONES ALS ARTISTES PER AJUDAR A LA SEVA CARRERA?

Amplieu la vostra presència a les xarxes socials. Si teniu cinc hores addicionals a la setmana perquè feu servir Artwork Archive, és millor que l'utilitzeu a les xarxes socials. He crescut fins als 130,000 subscriptors. Ha ajudat molt la meva carrera en molts aspectes.

Utilitzo l'acrònim "QUÈ" per planificar la meva estratègia de xarxes socials. La "W" és per què voleu fer-ho i què en treu. També pot significar quina plataforma voleu utilitzar. Utilitzar una plataforma de xarxes socials molt bé és molt millor que utilitzar-ne cinc no tan bé; personalment, prefereixo Facebook i Instagram.

La "H" és com utilitzareu les xarxes socials per ajudar el vostre negoci d'art. Dedica una estona a investigar les millors maneres d'utilitzar la plataforma escollida i aprendre els conceptes bàsics. Voleu assegurar-vos que enteneu realment què és i enteneu la terminologia. Pots passar una hora investigant la plataforma a Google abans de submergir-te.

"A" significa pla d'acció. Mireu què fan altres persones del vostre camp a les xarxes socials, penseu en maneres d'establir-vos i decidiu quant de temps hi podeu dedicar. No dedico més de mitja hora al dia a les xarxes socials. El vostre pla d'acció s'ha de basar en el "per què". Omplir els tallers? Així que les galeries et poden veure? Perquè els col·leccionistes vegin la teva obra?

"T" per configurar. Mireu les vostres anàlisis, seguiu experimentant amb els vostres missatges i vigileu de prop què funciona i què no.

Obteniu més informació sobre Jane Hunt amb ella i. La Jane també és professora el 2016.

Per convertir-se en membre de l'Arxiu d'Artworks, com Jane Hunt, .